脳を学ぶ 3 (アンサンブル・グループ「ブーケ・デ・トン」との対話)

音楽の無限… 脳の深み… 『脳を学ぶ〜“ひと”がわかる生物学』『脳を学ぶ2〜写真家、古谷千佳子さんとの対話』の著者が、奏法、楽器操作、音楽のイメージといったテーマを切り口に音楽家たち「ブーケ・デ・トン」と対話を行い、それを通して浮き彫りにされてきた脳機能の最新の理解をレビューした「脳のレクチュア」シリーズの第3弾。 さらに、バロックから日本の音楽まで、幅広いレパートリーをもつ彼女たちの演奏をCD付録としてつけました。 第1部　音楽との出会い，楽器との出会い，アンサンブルとの出会い 　　［第1部のまえがき〜本書のまえがきにもかえて］ 　　齊藤佐智江さん　フルート奏者 　　猿渡紀子さん　ピアノ奏者　チェンバロ奏者 　　飯島多恵さん　ヴァイオリン奏者 　　アンサンブル〜結び合わせる力 第2部　アンサンブル〜同じ時間と空間を生きる 　　　　〜「音楽」経験を生み出す脳の階層的進化の仕組み 　　1　脳のビッグバンとしてのリズムの発生 　　2　空間はリズムによって統治される〜時間と空間の結びつけ 　　3　時間・空間の組織化の神経ネットワーク〜大脳基底核ネットワークの生物学的構造 　　4　時間・空間ネットワークによる意味作用（その1）〜概念の生成 　　5　時間・空間ネットワークによる意味作用（その2）〜言語ネットワークの結合 　　6　意味世界のイメージ化〜「美」を意識するためのネットワーク 　　7　音楽家の脳（その1）〜メタ道具としての楽器と記譜法の発明 　　8　音楽家の脳（その2）〜音楽はマルチモダールな脳機能により成り立つ 　　9　音楽家の脳（その3）〜「楽想（イメージ）」という可塑的なツール 　　10　音楽家の脳（その4）〜感情作用の様式化 　　11　音楽家の脳（その5）〜「アンサンブル」という共感の仕組み 　　12　音楽の喪失〜音楽に関わる脳の病理 　　13　音楽による再生（その1）〜運動障害に対する音楽療法の神経科学的根拠 　　14　音楽による再生（その2）〜記憶・情緒障害に対する音楽療法の神経科学的根拠 　　15　音楽と人の脳の未来